David Tudor è stato il pianista di riferimento dei maggiori compositori d’avanguardia della seconda metà del XX secolo. Amico e collaboratore di John Cage e Merce Cunningham, tra il 1956 e il 1961 abbandona progressivamente il pianoforte per dedicarsi unicamente alla composizione e alla performance elettroacustica. Per Tudor noi siamo parte della natura, siamo immersi nella natura e così nelle sue opere l’idea di natura mantiene sempre un ruolo centrale oltre ogni apparente paradosso. Rainforest (foresta pluviale) è probabilmente la sua più celebre opera e muove dal semplice concetto che ogni altoparlante abbia un voce “unica” e che non possa essere immaginato come un mero dispositivo di riproduzione ma piuttosto come un autentico strumento musicale. Così l’attenzione del compositore si concentra sulla collocazione nello spazio acustico di differenti oggetti-sculture, “objets trouvées” con funzione di risuonatori ai quali vengono applicati dispositivi quali motori di altoparlanti e microfoni a contatto. Le superfici degli oggetti sono in tal modo messe in vibrazione da una molteplicità di segnali elettroacustici provenienti da piccoli trasduttori integrati ai materiali stessi. Queste superfici vibranti sono quindi “auscultate” da differenti microfoni a contatto che restituiscono il suono “locale” attraverso degli altoparlanti collocati nel perimetro d’ascolto. La scultura-risuonatore-altoparlante diventa quindi l’essenza del suono stesso, ne è la sorgente e in ugual misura la destinazione. Rainforest diventa così un ecosistema acustico: la composizione è un insieme di organismi che ricambiano energia con i materiali che ne costituiscono l’ambiente.